La mirada del otro, escenarios para la diferencia.

Este mes de Junio se ha presentado en el Museo del Prado de Madrid, una exposición inscrita dentro del marco de actividades con motivo de la celebración del World Pride de Madrid 2017.

La exposición recorre una colección de obras permanentes ya expuestas en su mayoría en el museo, a través de una selección de 30 obras formadas por pinturas, esculturas y dibujos pertenecientes a algunos de los mayores genios y artistas de la historia como Ribera, Rubens, Caravaggio, Botticelli o Goya entre muchos otros. El relato expositivo nos hace un recorrido a lo largo de la historia en cuatro partes en la que tratan sobre el “concepto del amor” entre iguales, en como se ha vivido desde la época clásica hasta día de hoy, pasando por la aceptación, el rechazo y la persecución y la intolerancia que ha sufrido a lo largo de la historia.

Distribución de la exposición:

1. Amistades inmortales.

Como bienvenida a la exposición, el Museo del Prado nos traslada al periodo Clásico de Grecia y Roma previa al cristianismo en donde había tolerancia y aceptación, y se vivía con naturalidad las relaciones entre iguales.

Antinoo 131 - 132. Mármol blanco de Carrara, 97 x 70 cm.
Antinoo, 131 – 132.  Mármol blanco de Carrara.

Una de las leyendas es que Antinoo era un joven que salvó al emperador Adriano, y este le rindió culto por la admiración y la supuesta relación que tuvieron, construyó multitud de templos y esculturas en su honor.

2. Perseguir los deseos.

Una época y periodo cruel de la historia, culpa de los prejuicios religiosos y los tribunales civiles en que los hombres y mujeres que tenían relaciones con personas del mismo sexo eran acusados, humillados y muchas veces sacrificados. Fue un periodo en el que se persiguió a artistas y obras en donde las relaciones entre iguales estaban penalizadas y castigadas.

Escenas de La historia de Nastagio degli Onesti 1483. Técnica mixta sobre tabla, 83 x 138 cm.

3. El cuerpo y su imagen.

Siguiendo con el mismo periodo de intolerancia, comenzaron a aparecer otras formas y transformaciones en la sociedad en donde mediante personajes disfrazados se comienza a ver a individuos travestidos o de transgénero con ropa de mujer, aunque fuese más bien como significado de mofa o burla.

 

Hermafrodito Matteo Bonuccelli Bronce, alto: 61 cm.; ancho: 160 cm.; fondo: 60 cm 1652
Hermafrodito,1652, Matteo Bonuccelli, escultura de bronce.

4. Amar como los dioses.

Ya casi a finales de la exposición podemos apreciar como con el tiempo todas esas obras que fueron perseguidas a partir del cristianismo y de la Edad Media, comenzaron no a ser toleradas sino más bien aceptadas en las élites más cultas en donde el prejuicio de la iglesia y de las persecuciones civiles ya no tenia cabida. Se aceptó este tipo de iconografía, pero más bien como algo del pasado, como de cuentos, dioses y mitología que seguían sin ser bien vistas como practica en la sociedad de la época.

El rapto de Ganímedes 1636 - 1638. Óleo sobre lienzo, 181 x 87,3 cm.
El rapto de Ganímedes, 1636 – 1638. Óleo sobre lienzo.

Otras miradas

Como si ya la exposición no pudiese ser más completa y con todas estas grandes obras de artes, se le añaden dos obras excepcionales y poco conocidas como son “El maricón de la Tía Gila de Goya”, y el Cid de Rosa Bonheur, que se despiden de una de las grandes exposiciones que podremos visitar en este país hasta el 10 de Septiembre de este mismo año.

 


VIDEO DE PRESENTACIÓN DE LA EXPOSICIÓN

Si pudieseis visitar un momento de la historia, ¿Cuál escogeríais?

Hace unos días os hicimos una pregunta desde nuestra cuenta de Instagram en la que os proponíamos cuál sería el momento de la historia que os gustaría ver o estar.

Entre todas vuestras respuestas han habido una gran variedad de momentos y periodos de la historia elegidos, algunos muy populares y otros muy originales, a continuación os presentamos una selección de estos.

LAS MÁS POPULARES
1. LOS MARAVILLOSOS AÑOS 20 DE PARIS Y NEW YORK.

Y como no se va a escoger esta época tan gloriosa culturalmente hablando en donde convivieron tantos estilos y artistas de todo tipo como Salvador Dalí, los Fitzgerald, Hemingway o Pablo Picasso entre tantos otros.

Escena de la película de Woody Allen, Midnight in Paris.

Arquitectura Art Deco
Arquitectura Art Deco de la ciudad de New York.
2. LA CONSTRUCCIÓN DE LAS PIRÁMIDES.

Tampoco podían faltar unas de las grandes maravillas del mundo, envueltas siempre de misterio y aun sin descifrar con exactitud como se construyeron. Una gran cantidad de seguidores han confesado que uno de sus grandes deseos sería el de poder estar en ese momento sin duda espectacular de la realización de estas grandes construcciones del mundo antiguo.

Pirámides de Gizeh.
Pirámides de Gizeh.
3. LA ÉPOCA DE ESPLENDOR DE GRECIA Y ROMA.

Que nadie se enfade si ponemos a Grecia y Roma en el mismo sitio, la mayoría de seguidores que han escogido una de estas dos, han tenido dudas y no han sabido por cual de las dos decantarse, cosa que no nos extraña ya que incluso a nosotros nos cuesta decidir entre cual de estas dos grandes civilizaciones nos decidiríamos.

La escuela de Atenas, Rafael Sanzio, 1510-1511, realizada en el renacimiento.
La escuela de Atenas, Rafael Sanzio, 1510-1511, realizada en el renacimiento.
Los romanos de la decadencia, Thomas Couture, 1847.
Los romanos de la decadencia, Thomas Couture, 1847.
LAS MÁS ORIGINALES
1. VIAJAR EN EL TIEMPO PARA IMPEDIR UN ATROPELLAMIENTO.

Una de las propuestas más interesantes es la que nos ha realizado un seguidor explicándonos que viajaría en el tiempo al 10 de Junio del 1926, para impedir que un tranvía atropellara a uno de los grandes arquitectos de la historia de España, el gran Antoni Gaudí i Cornet. Y no solo para salvarlo si no para darse también una vuelta con el por la Ciudad Condal.

Arquitecto Antoni Gaudí i Cornet.
Arquitecto Antoni Gaudí i Cornet.
2. VIAJAR AL CALIFATO DE CÓRDOBA.

Otra de las propuestas originales que nos han llegado de varios de nuestros seguidores es la de viajar al califato, no solo para verlo, sino para introducirse en su cultura, escuchar su música andalusí y sefardita y disfrutar de los dominios que tenía esta cultura en la medicina, la arquitectura y la agricultura.

Patio de los leones de la mezquita de Córdoba.
Patio de los leones de la Alhambra de Granada.
3. ASISTIR A UN CONCIERTO DE UNO DE LOS MAYORES GENIOS DE LA HISTORIA.

Tampoco han faltado varias menciones y peticiones de viajar a grandes conciertos y eventos musicales de la historia, pero uno de los más nombrados ha sido el del genio alemán Ludwig van Beethoven.

Ludwig van Beethoven.
Ludwig van Beethoven.

GRACIAS A TODAS Y TODOS POR PARTICIPAR.

Han habido muchísimas propuestas que también nos han gustado (Belle Époque, la época Victoriana, las pinturas rupestres de Chauvet, etc.) y no os preocupéis si la vuestra no ha sido publicada ya haremos la pregunta más veces para que más seguidores podáis participar.

Nos interesa mucho vuestra opinión y que nos hagáis llegar vuestras preferencias y gustos culturales y artísticos, así que desde “El síndrome de Stendhal”, muchas gracias por participar con nosotros, y os seguimos preguntando, si pudieseis, a que periodo de la historia viajaríais?

Nike Savvas, “Atomic: Full of Love, Full of Wonder”.

En el año 2015 se presentó en la galeria de arte de North South Wales (Sidney), la exposición “Aventuras con forma en el espacio”, y una de las obras que más repercusión tuvo fue la de la artista australiana, Nike Savvas con su obra “Atomic: full of love, full of wonder.”
Fue en la etapa en la que la artista Savvas vivía en el incoloro, gris y nublado Londres cuando se inspiró en la creación de la obra recordando su Australia natal, con colores totalmente opuestos de tierra roja, brillante neblina de calor y grandes panorámicas de cielos azules.
Es un conjunto de cincuenta mil bolas de poliestireno de colores, las bolas vibran con las corrientes de aire generadas por 10 ventiladores y simulan un campo de colores cálidos esparcidos por el interior del recinto.

 

Los pilares de Europa, exposición de obra social “la Caixa”

El 19 de octubre del 2016 se inició esta exposición en el CaixaForum Madrid, y dará la vuelta a toda España pasando por Barcelona hasta el 18 de junio, y en Zaragoza del 13 de julio al 22 de octubre de 2017.

La exposición es un conjunto de piezas extraordinarias que llegan desde uno de los museos más importantes del mundo, el British Museum. Además complementan la exposición diferentes piezas que provienen del Museo Arqueológico Nacional, el Museu Nacional d’Art de Catalunya y el Museu Frederic Marès.

“Los pilares de Europa”, que es como se titula la exposición, nos trasladan a la época medieval europea entre los años 400 y 1500,  periodo de cambios que hubieron en Europa después de la caída del imperio romano y el surgimiento del Renacimiento italiano y la reforma protestante de los siglos XV y XVI.

El término “medieval” fue acuñado en el siglo XIX, considerando este periodo de más de mil años como una época inestable, oscura de miedo y ignorancia a diferencia de los periodos de brillantez de la Grecia y la Roma clásica anterior, y su predecesor el Renacimiento.

Pero la realidad no es esta, el periodo medieval occidental Europeo pese a las largas confrontaciones, batallas y hambrunas fue un momento en el que nacen cosas tan importantes como el concepto de estado y nación, poniendo los cimientos como es el caso de España que se origina en ese momento histórico, mientras que en otros lugares como Reino Unido, Francia o Italia no se fraguarán hasta una etapa más moderna.

También es una etapa gloriosa en el arte; escultura, pintura y arquitectura hacen de cada región o pueblo europeo una identidad que poco a poco con el paso de los años se va unificando. Nacen estilos de todo tipo de la mano de visigodos, ostrogodos, influencias mozárabes, las magnificas construcciones románicas y del monacato y antes de la llegada del renacimiento, el esplendoroso gótico.

También el interés por el conocimiento y el aprendizaje hacen nacer escuelas episcopales y municipales que evolucionarán en las universidades, en ciudades como Paris, Bolonia y la famosa universidad de Oxford que también se funda en ese momento.

La exposición esta dispuesta en cinco partes.

  • La formación de Europa.

Lo que ocurre desde el fin del imperio romano, a partir del año 400, emergiendo nuevos reinos, principados y rutas comerciales. Y la producción de pequeños objetos de artesanía que darán estatus social y formarán parte de la simbología de la castas y la nobleza.

  • El poder real.

En este periodo la realeza tiene un papel importante, generalmente no eran elegidos por el pueblo, si no que se les consideraba elegidos por “Dios”, tenían un poder absoluto y difundían su imagen mediante sellos y monedas.

  • Tesoros celestiales.

La Iglesia había perdido influencia después de la caída del imperio romano, pero poco a poco y gracias al Papa y a una ingeniosa gestión de estructuras administrativas y la adopción del latín como lengua oficial comenzó a coger fuerza en la sociedad de la época.

  • La vida de la corte.

La corte era lugar de reunión, en donde se reunía la nobleza para forjar alianzas aunque a veces ocurriera lo contrario. Era el centro de administración del reino, donde se tomaban las decisiones importantes rodeados de lujo para hablar de cultura y seguramente cotillear.

  • La vida urbana.

En esta época comienzan ha haber las primeras grandes migraciones hacia las grandes ciudades que parecen más desarrolladas por la prosperidad que generaba el comercio, la artesanía y la seguridad de estar bajo la defensa de un Rey o un terrateniente.


Conclusión

Los Pilares de Europa, es una exposición que ya desde el momento en el que entras te sumerge en la historia con un gran mapa que te hace ver los cambios que hubo en este maravilloso periodo de la historia con enfrentamientos, cruzadas y disputas territoriales. Pero que también nacen estamentos tan importantes como las universidades, o una etapa artística con personalidad y simbólica de cada territorio como no ha habido en otro lugar del mundo.